El arte, en palabras sencillas
Lo que se escucha en una hora de flamenco
El cante, el baile, la guitarra y el compás de 12 tiempos que los une, explicados para que la hora en la Calle del Pez tenga sentido desde la primera nota.
Reserva tu butaca en Malasaña ↗Tres artes, un solo escenario
La UNESCO describe el flamenco como un arte que fusiona el cante, el baile y el toque. Su corazón está en Andalucía, en el sur de España, con raíces también en Murcia y Extremadura. Se interpreta en fiestas religiosas, rituales y celebraciones privadas, y es una seña de identidad para muchas comunidades, especialmente la gitana. Se transmite de generación en generación, en grupos sociales y peñas flamencas. Un espectáculo de una hora sobre un escenario reúne las tres artes en un formato compacto.
La voz
El cante es la forma vocal. La UNESCO señala que lo cantan hombres y mujeres, preferiblemente sentados, sin coros, y que sus letras son breves y sencillas, expresando una amplia gama de emociones, desde el dolor hasta la alegría. Quien canta flamenco es un cantaor, y en femenino, cantaora. La mayoría de los estilos expresan sentimientos tristes y amargos, según Wikipedia, aunque algunos, como las guajiras, se describen como alegres y líricos.
El baile
El baile es una danza de pasión y cortejo que transmite situaciones desde la tristeza hasta la alegría. Wikipedia destaca su expresivo uso de los brazos y el zapateado rítmico, con los brazos curvados alrededor de la cabeza y el cuerpo. Los bailaores pueden usar accesorios como castañuelas, bastones, mantones y abanicos. La junta de turismo de Madrid describe el espectáculo en la Calle del Pez como una propuesta que incluye baile con vestidos de cola larga y flamenco en pareja.
La guitarra
La guitarra, o toque, ha ido mucho más allá del acompañamiento, en palabras de la UNESCO. También se emplean castañuelas, palmas y zapateado. En una sala pequeña se escuchan las cuerdas con gran claridad. También se percibe el papel del guitarrista como ancla del ritmo, porque los cambios de acorde marcan los tiempos clave que siguen el cantaor y el bailaor.
El compás que lo sostiene todo
El compás es fundamental para el flamenco, según Wikipedia. Es el ciclo rítmico de un palo, y los cambios de acorde del guitarrista marcan sus tiempos fuertes. Sin guitarrista, el compás se lleva con palmas o golpeando sobre una mesa. El flamenco utiliza ciclos binarios, ternarios y de 12 tiempos, y el de 12 es el más característico. No hace falta contarlo. Si la sala palmea al unísono, lo estás escuchando.
Palos: las formas
Un palo es una forma flamenca, y cada una tiene su propio carácter y ritmo. La soleá y la seguiriya pertenecen al cante jondo, o cante profundo, y son solemnes. Las bulerías y los tangos son rápidos y festivos. Los palos que escuches dependen del elenco y del día, así que toma cualquier lista como un mapa del arte, no como un orden de actuación. La agrupación en familias es, en palabras de Wikipedia, una forma popular y a veces inconsistente de clasificar los cantes.
Qué escuchar en tu hora
La junta de turismo de Madrid enumera los elementos del espectáculo: baile con vestidos de cola, flamenco en pareja, solos de voz y guitarra, y un final. Tómalo como un mapa. En los solos, sigue a un artista a la vez. En los números de grupo, observa cómo los demás marcan el compás con las manos y los pies. No necesitas saber los nombres de las formas. Si una canción se detiene y la sala queda en silencio, has llegado a ese tipo de momento en torno al cual está construido este arte.
¿Cuántos años tiene?
El registro más antiguo de música flamenca data de 1774, según Wikipedia, y el género surgió a finales del siglo XVIII en la Baja Andalucía. La palabra se usó para referirse a esta música en un artículo de prensa de 1847 que la calificaba de género gitano. En 1881, Silverio Franconetti abrió el primer café de cante flamenco en Sevilla. La UNESCO declaró el flamenco patrimonio cultural inmaterial de la humanidad en 2010.
Fuentes