A arte, por palavras simples
O que se ouve numa hora de flamenco
Canto, dança, guitarra e o ciclo de 12 tempos que os une, explicados para que a hora na Calle del Pez faça sentido desde a primeira nota.
Reserve o seu lugar em Malasaña ↗Três artes, um palco
A UNESCO descreve o flamenco como uma arte que funde o canto (cante), a dança (baile) e a música (toque). O seu coração é a Andaluzia, no sul de Espanha, com raízes também em Múrcia e na Estremadura. É interpretado em festas religiosas, rituais e celebrações privadas, e é um marco identitário para muitas comunidades, especialmente a comunidade cigana. Transmite-se através das famílias, dos grupos sociais e dos clubes de flamenco. Um espetáculo de uma hora em palco reúne as três artes numa forma compacta.
A voz
O cante é a forma vocal. A UNESCO indica que é cantado por homens e mulheres, de preferência sentados, sem coros de apoio, e que as suas letras são breves e simples, exprimindo uma vasta gama de emoções, da tristeza à alegria. O cantor de flamenco chama-se cantaor, e a forma feminina é cantaora. A maioria dos estilos exprime sentimentos tristes e amargos, segundo a Wikipédia, embora alguns, como as guajiras, sejam descritos como alegres e líricos.
A dança
O baile é uma dança de paixão e cortejo que transmite situações da tristeza à alegria. A Wikipédia destaca o uso expressivo dos braços e o bater rítmico dos pés, com os braços a curvar-se em torno da cabeça e do corpo. Os bailarinos podem usar adereços como castanholas, bengalas, xales e leques. O organismo de turismo de Madrid descreve o espetáculo na Calle del Pez como incluindo dança com vestidos de cauda comprida e flamenco a pares.
A guitarra
A guitarra, ou toque, ultrapassou há muito o papel de acompanhamento, nas palavras da UNESCO. Também se usam castanholas, palmas e batidas de pés. Numa sala pequena ouve-se as cordas com grande clareza. Ouve-se também o papel do guitarrista como âncora do ritmo, porque as mudanças de acorde marcam os tempos-chave que o cantor e o bailarino seguem.
O ritmo por baixo
O compás é fundamental para o flamenco, diz a Wikipedia. É o ciclo rítmico de um palo, e as mudanças de acorde do guitarrista marcam os seus tempos fortes. Sem guitarrista, o compás é sustentado pelo bater de palmas (palmas) ou pelo tamborilar numa mesa. O flamenco usa ciclos binários, ternários e de 12 tempos, e o ciclo de 12 tempos é o mais característico. Não precisa de o contar. Se a sala bate palmas em conjunto, está a ouvi-lo.
Palos: as formas
Um palo é uma forma flamenca, e cada um tem o seu próprio ambiente e ritmo. A soleá e a seguiriya pertencem ao cante jondo, ou canto profundo, e são solenes. As bulerías e os tangos são rápidos e festivos. Os palos que ouve dependem do elenco e do dia, por isso encare qualquer lista como um mapa da arte, não como uma ordem de espetáculo. O agrupamento em famílias é, nas palavras da Wikipedia, uma forma popular e por vezes inconsistente de classificar as canções.
O que ouvir na sua hora
O organismo de turismo de Madrid enumera os elementos do espetáculo: dança com vestidos de cauda comprida, flamenco em casal, solos de voz e guitarra, e um final. Encare isso como um mapa. Nos solos, siga um artista de cada vez. Nos números de grupo, observe como os outros mantêm o ritmo com as mãos e os pés. Não precisa de saber os nomes das formas. Se uma canção para e a sala fica em silêncio, chegou ao tipo de momento em torno do qual esta arte foi construída.
Qual é a sua idade?
O registo mais antigo de música flamenca data de 1774, segundo a Wikipedia, e o género surgiu no final do século XVIII na Baixa Andaluzia. A palavra foi usada para a música num artigo de jornal de 1847 que a chamava género gitano. Em 1881, Silverio Franconetti abriu o primeiro café de cante flamenco em Sevilha. A UNESCO classificou o flamenco como património cultural imaterial da humanidade em 2010.
Fontes